Arte & Cultura
De musa surrealista a corresponsal de guerra, volvió la cámara testimonio y demostró que mirar también podía ser un modo de resistir.
Hi, what are you looking for?
Le Clézio, Carrère y Cristina Rivera Garza: la FILMTY presenta su edición más ambiciosa en años
Últimos días para descubrir el futbol hecho arte popular en el MUNE
Del objeto al recorrido: dos exposiciones de MARCO y el museo como experiencia
Constelaciones y derivas: una colección para mirar de nuevo a América Latina
36 Encuentro Estatal de Teatro Nuevo León: cartelera, fechas y boletos
Fidel Castro, 100 años después: la larga sombra de una revolución
El debate de la cocina: cuando el refrigerador entró en la Guerra Fría
4 de julio y el mito de la libertad: cuando una nación se cuenta a sí misma
Eufrosina Cruz y las niñas que México sigue sin proteger
Maquiavelo: el hombre que enseñó a gobernar sin ilusiones (y por qué sigue incomodando al poder)
El estrecho que puede cambiar el precio de todo
Petróleo a 200 dólares: la advertencia de Irán que sacude a los mercados y pone en alerta a la economía mundial
La plata alcanza un nuevo máximo de 88 dólares mientras el precio del oro se estabiliza
5 tendencias que los inversores en criptomonedas no pueden ignorar en 2026
Por qué los cobradores de deudas han declarado temporada abierta de caza de consumidores
Tramontina cumple 115 años de existencia y consolida su infraestructura en México
Nike en la cuerda floja: el “defecto invisible” que amenaza con convertirse en el mayor tropiezo estético del Mundial 2026
Meta y YouTube culpables por adicción: el fallo que podría cambiar Internet para siempre
OpenAI abandona Sora y rompe con The Walt Disney Company: el giro estratégico que sacude el futuro del video con IA
Apple Music y las “etiquetas de transparencia”: el nuevo intento por distinguir la música creada por humanos y por IA
El medio sigue siendo el mensaje
Las ciudades ya no sólo se habitan: ahora también se escenifican
Pac-Man y el nacimiento del videojuego moderno: el círculo amarillo que cambió la cultura pop para siempre
El Museo del Prado llega a México: cómo las redes sociales transformaron la forma de vivir el arte
¿La IA puede ser consciente? El debate entre Richard Dawkins, Claude y el gran enigma de la mente humana
Las películas que TIFF quiere convertir en el próximo fenómeno del cine de medianoche
MTV: el día en que la música comenzó a mirarse
Qué ver en streaming durante agosto 2026: los estrenos más esperados en México
Estrenos streaming julio 2026: Netflix, Disney+, Prime Video, HBO Max y Apple TV
Tijuana, todavía: Humberto Busto lleva el exilio queer ruso a la frontera mexicana
Pocos poetas mexicanos fueron tan leídos como el oriundo de Tepic, Jalisco (hoy, Nayarit). Pocos pagaron tan caro haber llegado a tantos lectores.
Por casi siete décadas, Yayoi Kusama volvió puntos, redes y espejos en un modo de borrar las fronteras entre cuerpo, espacio & infinito.
De los cuentos fantásticos a Rayuela, Cortázar volvió juego, azar y ruptura de reglas en otro modo de entrar a la literatura.
Picasso, Miró, Magritte, Pollock: Peggy Guggenheim supo reconocer a quienes estaban cambiando el arte antes de que sus nombres pertenecieran al canon.
De musa surrealista a corresponsal de guerra, volvió la cámara testimonio y demostró que mirar también podía ser un modo de resistir.
Su muerte abrió una disputa aún viva entre el bandido, el general, el héroe y el mito creado por corridos, fotografías y cine.
El artista francés convirtió el ballet en emblema de la modernidad al mostrar el ensayo, el agotamiento y la vulnerabilidad detrás del aplauso.
Sus novelas más que historias de amor; son análisis sociales donde la pareja definía: economía, estatus social y la libertad de la mujer.
En Mafalda. Todas las tiras, Quino confronta guerras, desigualdad y consumo. Seis décadas después, sus preguntas aún incomodan al mundo adulto.
Hizo de voz, cuerpo & celebración una patria portátil para preservar la memoria sin dejar que el exilio tuviera la última palabra.
A través de decenas de autorretratos, convirtió su imagen en una biografía sin idealización: juventud, ambición, pérdida, ruina y vejez quedaron en el rostro.
No quiso destruir los significados, sino leer sus grietas: las oposiciones, silencios y exclusiones que también forman parte de lo que creemos verdadero.
En Klimt, el oro dejó de ser lujo para volverse atmósfera, deseo, memoria y símbolo. Un nuevo modo de mirar cuerpo & modernidad.
Stieglitz demostró que la fotografía no sólo registraba el mundo: también podía interpretarlo y convertirlo en arte.
Comentarios recientes